El huevo y la gallina
[Publicado el 01/2/2006 a las 10:02]
Si Walser resucitase... preferiría ser otro; pero presiento que tendría muchas dificultades en saber exactamente quién. Tal vez se conformase con ser Schiller, no Stiller, le podría haber dicho también a su compadre Max Frisch.
Pero a quien de verdad creo se hubiera dirigido Walser es a nuestra ministra de educación M.C.C-S para decirle lo siguiente:
"Los maestros [ahora] no quieren ser propiamente maestros; prefieren exaltar las virtudes de la vida. No se atreven a acercarse a la vida en un sentido pedagógico, aunque no parece que la vida gane mucho, incluso es probable que pierda algo. En cierto modo la escuela ha empezado a halagar a la vida. ¿Pero cómo, si en el fondo la vida no quiere saber nada de las lisonjas de la escuela? A menudo los mimos nos resultan simplemente repulsivos. A la vida no le gusta que le repitan constantemente lo simpática, bella, buena, encantadora, grandiosa e importante que es. Y es así, a fin de cuentas, como la escuela sirve a la vida, la colma de amabilidades casi en todos los aspectos, y bien podría suceder que la vida se tornara díscola, se indignara y rechazara todos los servicios intuyendo que los servicios amorosos la deshonran. La vida dice: "No necesito vuestra ayuda preocuparos de vosotros", y creo que con razón: la escuela debe ocuparse de lo suyo, la escuela tiene que preocuparse de ser en todos los aspectos -o sea, exclusivamente- escuela. La vida ha tenido siempre su propio fondo, su particular, eterno y sumamente inescrutable destino. No es asunto de la escuuela comprender la vida e integrarla en la educación. De la educación vital ya se ocupa la vida, y siempre a tiempo. Si la escuela está al servicio de sí misma e instruye a los niños únicamente en su propio espíritu, la vida encontrará mucho más interesantes a los niños de esta clase, y puede incluso que los reciba con los brazos abiertos y les dé a conocer sus riquezas. Pues también la vida quiere a su vez instruir en su espíritu a quienes ya no van a la escuela. Si a los niños se les inculca el espíritu de la vida ya en la escuela, más tarde, cuando llega su turno, la vida se aburre solemnemente. Es entonces cuando bosteza y dice: "Dejazme dormir. Me habéis quitado mi función. Los niños ya lo saben todo. ¿Qué pretendéis que haga con ellos? Saben más cosas de la vida que yo misma". Entonces todo marcha y sin embargo se detiene, y es como un sueño. La vida se abre tan sólo a quien confía en ella. Proporcionar a los niños conocimientos sobre la vida ya desde la tierna infancia no denota sino miedo, y con este tipo de precauciones no se llega muy lejos"
Esto es lo que, de la forma más políticamente incorrecta que cabe imaginar, imagino que le hubiera dicho Walser a la ministra.
Comentado por: Onagro el 27/12/2006 a las 20:03
los blog son un absoluto canto al egocentrismo, un masivo grupo de gente escribiendo contra la pared, mirando su sombra, releyendose y solo aceptando posteos, solo posteos, si walser resucitara la emprenderia con un lanzallamas contra los blogueros
Comentado por: raul el 12/3/2006 a las 20:03
Pero claro que se explica la música!! Hay que hablar de música, y mucho.
Y siendo don Félix uno de los pocos ensayistas en España interesados por la música ¡no quieran hacerlo callar ahora, hombre!
Comentado por: (em)prendedor de coches el 02/2/2006 a las 10:02
Esta sería una espero que demoledora nota al texto de la carta que dejé ayer en 30), mi comentario personal al texto "Falso como Judas".
Nota (1) .-
Otra razón por la que parece errado (pero en este orden del establecimiento de las Autonomías después de la muerte del General Franco parece que hay consenso casi internacional en que hay muchas cosas poco claras, qué no será en otros), otra razón por la que parece errado, decía, aplicar el apartado II de la sección 3ª del Capítulo III del Título 5 del Reglamento del Congreso, los Arts. 137 y ss., a la tramitación de lo que el Parlamento catalán ha llamado la Propuesta de reforma del Estatuto de Cataluña es que el Art. 137 que inicia la serie, al señalar los Estatutos al que se debe aplicar este procedimiento, se refiere a ellos como los “Estatutos elaborados de acuerdo con el procedimiento previsto en el artículo 151.2 de la Constitución” en el momento de haber sido admitidos a trámite por la Mesa, lo que no es el caso en el caso de esta Propuesta de reforma del Estatuto catalán (ni lo sería (como me decía el trabajador de Gara) aunque fuera elaborado todavía dos veces,porque en el momento de haber sido admitido a trámite por la Mesa ya había sido elaborado de otra forma (si la copia que tengo de un artículo de 3 del Noviembre del 2005 del PAIS con el título El Congreso admite a trámite el proyecto de nuevo Estatuto de Cataluña con la única oposición (seguramente poco argumentada, (inciso mío) del PP) no me engaña).
Pero, no obstante, podría ser el caso (esta tramitación, por este procedimiento del 137 y ss. Del Reglamento del Congreso de Felipe González Marquez, que desarrolla en esta sección II del capitulo III del Título V los Arts. 143.2, 151 y 152.2 de la Constitución Española) de otro Estatuto catalán, elaborado según ese procedimiento constitucional, que sí podría ser tramitado según estos artículos.
Todavia cabría la posibilidad (personalmente he sido víctima con frecuencia de interpretaciones legales de este tipo) de que el Art. 137 cuando reza en su apartado 1. “Cuando el proyecto del Estatuto se hubiere elaborado con el procedimiento previsto en el artículo 151.2 de la Constitución, y una vez admitido a trámite por la Mesa, de acuerdo con lo establecido en el artículo anterior…etc”,
cuando se refiere al Proyecto de Estatuto elaborado de acuerdo con el procedimiento previsto en el artículo 151.2 de la Constitución, aluda a que el Estatuto a reformar, el primero, se hubiese elaborado así, pero la cláusula absoluta, “y una vez admitido a trámite por la Mesa”, aluda a la Propuesta (o, más insidiosamente al Proyecto) de su Reforma, pero la conjunción señala que el sujeto de la pasiva y la cláusula absoluta son un mismo “Proyecto de Estatuto”.
Lo que no entiendo es por qué la Mesa no se ocupó de mirar si la Propuesta de reforma del Estatuto catalán cumplía o no los requisitos para ser tramitado de esa forma. ¿Actúa siempre de esa forma? Tampoco porque no protestó ni un solo Grupo Parlamentario ¿Hay en alguno algun miembro del Consejo de Estado?
Personalmente sospecho que ni Zapatero, ni la Mesa, ni los Grupos Parlamentarios se han leído bien el Reglamento en vigor desde el 10 de Febrero de 1982, tres meses después de tomar posesión como Presidente del Gobierno Felipe González Márquez.¿Es normal aplicarlo de esta forma? ¿O es un caso especialmente complejo? ¿Hay alguna instancia para estudiar cómo ha sido aplicado en los últimos, digamos, 26 años? Bueno, ya sé, 24. Desde 1982, cuando Felipe González lo puso. ¿Cuál era el Reglamento en tiempos de Suárez, cuando fueron aprobados la mayoría de los Estatutos?
El tema es complicado. Yo mantengo que es probable que, por unos motivos u otros, buena parte de la legislación del Estado y las Autonomías sea nula, y sería bueno examinarla, pero aquí yo creo que lo mejor o es tramitar la Reforma como una Ley Orgánica, por el Procedimiento Legislativo; o hacer un Nuevo Estatuto por el 151 (entero, incluyendo el apartado 1 (porque las condiciones que daban lugar a la disposición transitoria ya han pasado, seguramente es esto) (que incluye un referendum con mayoria de ¾ para las modificaciones territoriales), se admita a trámite como Dios manda (a Buda imagino que le da igual, ya sabía que el mundo era dolor; la posición del Islam con respecto al valor de la ley me gustaría conocerla), se tramite conforme a la sección II del Reglamento del Congreso cuidadosamente, sea aprobado en Referendum y, finalmente, sometido a voto de ratificación por el Pleno del Congreso, tras un debate que se ajuste a las normas previstas para los de totalidad.
Atentamente
Fernando Santamaría Lozano
Fernando Santamaría Lozano
España; A Corunha; 15.705; Santiago de Compostela
calle San Francisco, nº 24, piso 2º
Sexo Masculino; N.I.F.:32427849B; Teléfono Fijo:981 586176; Teléfono Móvil:649230655.
Comentado por: Fernando Santamaría Lozano el 02/2/2006 a las 04:02
Comentado por: Boris Krumkenko el 01/2/2006 a las 21:02
Felix de Arzua, te veo muy despistado en el tema de la musica. Si, felix, si, despistado y ceeme que me disgusta tanto como a ti el decirtelo.
La musica no tiene explicacion, es algo que gusta o no. Se siente o no se siente, pero no se explica. Si la musica tuviese una explicacion logica no seria musica, seria otra cosa.
No lo ves Felix de Arzua, hombre de Dios.
Comentado por: Pepin el 01/2/2006 a las 20:02
Comentado por: albert el 01/2/2006 a las 19:02
Sobre 10. Si eso es quedar en evidencia, un espíritu callejero y analfabeto funcional como el que suscribe piensa salir cada día a la calle con el culo al aire.¿Archivada dice...? , que alivio para demòcrates i patriotes.Albricias.
Comentado por: Tomas el 01/2/2006 a las 19:02
[12] Los que andamos por aquí " ad urbe condita",tampoco tenemos responsabilidades de funcionamiento, sobre todo por que no tenemos tiempo, y no nos pagan.
En fin Srs. como dice D. Felix: Una estructura fija y otra abierta.
Más que estructura, sistema. Sistemas de frecuencias. Les dejo con Bachelard: "Las diversas potencias sustanciales de la materia se presentan como frecuencias...los intercambios energéticos entre materias químicas se hacen sobre el modo rítmico...las figuras más estables deben su estabilidad a un desacuerdo rítmico...nuestras viviendas son construidas con una anarquía de vibraciones."
Comentado por: Mr. Beecher el 01/2/2006 a las 18:02
(12)
En España la cultura (en sus muchos sentidos) es esencialmente callejera. Aunque músicas haya hechas de ruido, la música (la verdadera música, no el chundachunda ni el hilo musical por decreto) es lo contrario del ruido. Otro mundo es posible, y es aquél en que la música es apreciada y se sabe disfrutar.
Por otro lado, la melomanía no garantiza la finura de espíritu (grandes canallas ha conocido el mundo que fueron también aficionados al son), pero cierto es que no hay grandeza en un pueblo que no ame profundamente la música y haga de ella una permanente presencia vital.
España, la España de hoy, ágrafa, analfabeta, palurda y nacionalera, lo desconoce casi todo de la música, por más que insignes han sido algunos de los compositores hispánicos de todos los tiempos. Aquí no sabemos casi nada, y lo poco que sabemos lo olvidamos rápido. Así nos va. Por cierto, ¿qué es lo último del estatut?
Comentado por: Manolo el 01/2/2006 a las 18:02
Como esto está hoy un poco parado (e incluso veo que se están colando memos indeseables) voy a desbarrancar un cuentito.
Un bellísimo destello crisoelefantino venido del cielo fulminó al primigenio dios-animal y excitó el torpe balbuceo de un grupo de monos pelones en el bosque. El sonido de sus palabras ya no explicaba lo que se había instalado en su memoria... en su corazón. Se estableció el enigma. Siguiendo el rastro de lo indecible nació algo que no era la palabra. Era la expresión de un temblor. Un temblor que se fue haciendo forma. Era la música, regalo de los dioses celestes.
Comentado por: (em)prendedor de coches el 01/2/2006 a las 17:02
(11) Esta parado francamente , el tema de la musica es complejo ,la cultura musical en españa es poca y dificil dar una opinion, asi que hay varias soluciones , intentar otro tema , como yo esta mañana , no a funcionado lo reconozco , callar y no hacer el ridiculo , que es lo que hemos aptado los habituales.
En cuanto alos indeseables ,se debe referir a (10 ) , este no es un club cerrado , asi que todo el mundo participa con sus aportaciones .
(8) Gracias por la recomendacion, usted como siempre un nivel por encima del resto.
Comentado por: albert el 01/2/2006 a las 17:02
Senyor Azúa, sap la diferència entre audiovisual i diari? Ho dic per això que ha dit del CAC i Iu Forn.
Per cert, els quatre processos judicials oberts contra Forn han estat arxivats. Quan hi ha verdadera separació de poders gent com vostè queda en evidència, és un plaer.
Comentado por: Pedro el 01/2/2006 a las 16:02
qué bueno..... me gustó esa forma de decir lo que sé y preguntarme a la vez pregúntense: primero hablamos o cantamos... pues dice la ciencia que primero hablamos, a nos ser que la no ciencia considere los gruñidos canto..... Es fascinante su escrito por irónico, por cierto la ciencia cognitiva considera que fue primero el gesto innato que llevo al recién nacido a decir gugú... cantemos pues... gregorianos si puede ser son suspiros del alma aún en las entrañas... a ver si consiguen sonar las campanas... Me encantó.
Comentado por: enea el 01/2/2006 a las 15:02
Sr. Azúa :*Orden y arrebato. Danza y canto. Apolo y Dionisos*.
Efectivamente (Nietzsche), ver "El dios que baila" de Massimo Cacciari.
+
Sr. Albert: "Espolones" de Derrida. [Un regalo de una amante].Otro Nietzsche posible sí. Aunque es un Derrida menor. Hay que leer lo último, como muerto, suyo.
Comentado por: Mr. Beecher el 01/2/2006 a las 14:02
EDUARDO GIL BERA,COMO SIEMPRE, HA ACERTADO EN SU COMENTARIO.
Después de él solamente nos queda hacer variaciones.
Por ejemplo:
-Editor de la música y el habla es el hígado. Desde el punto de vista del hígado —que no sólo tiene punto de vista, sino que además sienta criterio— son dos productos de gama.
Sólo el hígado, órgano con el acceso más directo a la gestión del miedo, dispuso de las cualidades precisas para llevar a cabo la primera sintetización de entendimiento.
Otro más:
-Editor de la música y el habla es el pene. Desde el punto de vista del pene —que no sólo tiene punto de vista, sino que además sienta criterio— son dos productos de gama.
Sólo el pene, órgano con el acceso más directo a la gestión del miedo, dispuso de las cualidades precisas para llevar a cabo la primera sintetización de entendimiento.
Seguimos:
-Editor de la música y el habla es el coño. Desde el punto de vista del coño —que no sólo tiene punto de vista, sino que además sienta criterio— son dos productos de gama.
Sólo el coño, órgano con el acceso más directo a la gestión del miedo, dispuso de las cualidades precisas para llevar a cabo la primera sintetización de entendimiento. (Esta versión me ha recordado un cuento de García Calvo.)
Comentado por: Joseluis el 01/2/2006 a las 12:02
Lo primero es lo primero:
Janacek. No sólo su música vocal se fundamenta en las particularidades de su idioma. También buena parte de la instrumental ( p.e., sus extraordinarios cuartetos) reconvertía en exacerbación armónica (microarmonía de alteraciones constantes) y choque de módulos rítmicos sintácticamente coherentes cualquier mínimo giro del habla y del canto popular de su tierra.
En cuanto a qué fue primero... Quizás estaría bien preguntarle a García Calvo. (Por cierto, ¿alguien ha leído su “Gramática prehistórica”?)
Lo que parece claro es que primero fue el silencio y lo último, al menos en este puto país nuestro, será el ruido.
Comentado por: (em)prendedor de coches el 01/2/2006 a las 12:02
Mire usted por dónde, hoy publica sobre el canto; y una que escribe es músico por vocación.
Quisiera decirle a través de estas cuatro líneas que hace muchos años que conozco su trayectoria y su rostro hermoso que siempre me fascinó con esa expresión de plácida y aristocrática aparente quietud.
Mi enhorabuena por esa vida dedicada a su arte y un gracias por tocar de refilón un tema que me atañe desde lo más profundo del alma: el sonido que emiten mis entrañas.
Un cordialísimo saludo de una soprano que ama la literatura tanto o más que la música, porque en ella tenemos el soporte de lo que cantamos, un binomio inseparable que enriquece la obra del compositor.
Comentado por: Paz Juan el 01/2/2006 a las 11:02
Música y lenguaje. Léase a Wagner. En cuanto a lo de Kafka y Walser, mientras el primero admiraba al segundo sin que éste lo supiera, el segundo ignoraba a sabiendas al primero. ¿Hay mayor ejemplo de desistimiento?
Comentado por: X. Berard el 01/2/2006 a las 11:02
Editor de la música y el habla es el oído. Desde el punto de vista del oído —que no sólo tiene punto de vista, sino que además sienta criterio— son dos productos de gama.
Sólo el oído, órgano con el acceso más directo a la gestión del miedo, dispuso de las cualidades precisas para llevar a cabo la primera sintetización de entendimiento.
Comentado por: Eduardo Gil Bera el 01/2/2006 a las 11:02
KAFKA Y WALSER se desnudan hasta casi desaparecer, en un apasionante viaje hacia la casi nada
XAVIER ANTICH - 01/02/2006
Alos tres días de llegar a Zürau, Kafka escribe en sus diarios: "Mientras todavía sea posible, tienes la posibilidad de volver a empezar. No la estropees". Era septiembre de 1917. Kafka se había refugiado en la casa de su hermana Ottla después de que los médicos le diagnosticaran una tuberculosis. Ya había escrito La metamorfosis, pero muchas de sus obras todavía estaban por llegar. Zürau es un cierto final, pero también un cierto principio. Yél lo sabe: "El trabajo que me espera es monstruoso". Durante ocho meses, sin embargo, escribirá poco más de un centenar de textos brevísimos, cada uno en una hoja suelta, de 14,5 x 11,5 cm. Son los célebres Aforismos de Zürau, que Roberto Calasso editó por primera vez con un solo texto por página, como los había escrito Kafka, y que ahora edita la librería La Central en su sello Arcadia, con una magnífica traducción al catalán de Feliu Formosa. Textos concentrados y fulgurantes como un relámpago, o, como sugiere Calasso, "restos de meteoritos caídos en regiones desiertas".
En una entrada de sus diarios, por las mismas fechas, Kafka ya había despotricado contra "la prodigalidad de Dickens y su flujo potente y sin escrúpulos", causa de "aquellos pasajes terriblemente flojos". Lejos de eso, Kafka se reconcentra y espesa, despojando su escritura hasta lo lapidario y, a veces, hermético. "A partir d´un cert punt ja no hi ha retorn. A aquest punt cal arribar-hi". O: "Dues possibilitats: fer-se infinitament petit o ser-ho. La primera és perfecció i per tant inactivitat; la segona, començament i per tant acció". Eso son estos microtextos: un irse callando sin dejar de hablar, un despojamiento de la escritura hasta el hueso, un casi desaparecer mientras la sombra todavía está ahí. Calasso habla del libro como "un diamante purísimo". Y creo que no exagera.
Esta magnífica edición llega a las librerías, curiosamente, al mismo tiempo que el primer volumen de los Microgramas de Robert Walser (Siruela), de los que tanto habló Vila-Matas en su Doctor Pasavento.
Walser, otro que tal. Tan cerca, y tan lejos, en tantas cosas, de Kafka. También en esta desnudez. La edición en castellano presenta algo menos de una cuarta parte del total de los microgramas, escritos entre dos otoños, los de 1924 y 1925, en unas hojas algo más grandes que las de Kafka en Zürau: la mayoría, de 21,5 x 13 cm. Pero Walser no se había refugiado en ningún sitio, al contrario: sólo durante este año, cambió seis veces de domicilio. Su único refugio, sin embargo, fue esta escritura: "Por lo general, antes de ponerme a escribir, me enfundo primero una bata de prosas breves, es decir, una especie de hábito de escritor". Y con esa bata, fue dejando sus microrrelatos, garabateados a lápiz, en esas hojillas casi indescifrables que uno quiere imaginar que, con el tiempo, irán borrándose. Como le sucedió a esa nota que Blanchot envió a Ricoeur, cuando éste le invitó a participar en unas jornadas en Madrid, para excusarse por no poder "hacerse presente". Kafka, Walser: un irse desnudando hasta casi desaparecer, mientras nosotros asistimos a ese apasionante viaje hacia la casi nada. Que lo es todo, como pueden adivinar.
Derrida descubrió entre los inéditos de Nietzsche un manuscrito enigmático: He olvidado mi paraguas. Se ocupó de él en Espolones, reconociendo, sin embargo, que acaso su enigma pueda permanecer secreto para siempre. Quizás eso suceda, también, con el misterio de estos textos deslumbrantes de Kafka y Walser.
CON LA MUSICA A OTRA PARTE
Comentado por: albert el 01/2/2006 a las 10:02
"Una estructura fija y otra abierta. Una parte de razón y otra de pasión. Orden y arrebato. Danza y canto. Apolo y Dionisos."
Pero basta con "enchufar" cualquier radiofórmula para "ver" que la parte abierta, pasional, arrebatada y arrebatadora, dionisíaca, es menos abierta, pasional, arrebatada y dionisíaca que nunca. Las letrillas y las armonías son, ahora, una pura repetición, una misma mismidad regurgitada una y otra vez: ecos de ecos de ecos de ecos, ecos conocidos, ecos reconocidos, sólo queremos ecos. Queremos que la "realidad" (musical, esta vez) se nos confirme tal cual "es". No queremos que lo que es, sea de otro modo, no sea que no vayamos a ser quienes creemos ser. Civilización momificada, sin duda. ¿El fin de la Historia? No. El fin del tiempo, de la música, el fin de los aconteceres. Como en el anuncio de Ausonia, ya no pasa nada.
Comentado por: Manolo el 01/2/2006 a las 10:02
Félix de Azúa nació en Barcelona en 1944. Doctor en Filosofía y catedrático de Estética, es colaborador habitual del diario El País. Ha publicado los libros de poemas Cepo para nutria, El velo en el rostro de Agamenón, Edgar en Stephane, Lengua de cal y Farra. Su poesía está reunida, hasta 2007, en Última sangre. Ha publicado las novelas Las lecciones de Jena, Las lecciones suspendidas, Ultima lección, Mansura, Historia de un idiota contada por él mismo, Diario de un hombre humillado (Premio Herralde), Cambio de bandera, Demasiadas preguntas y Momentos decisivos. Su obra ensayística es amplia: La paradoja del primitivo, El aprendizaje de la decepción, Venecia, Baudelaire y el artista de la vida moderna, Diccionario de las artes, Salidas de tono, Lecturas compulsivas, La invención de Caín, Cortocircuitos: imágenes mudas , Esplendor y nada y La pasión domesticada. Los libros recientes son Ovejas negras, Abierto a todas horas y Autobiografía sin vida (Mondadori, 2010). Escritor experto en todos los géneros, su obra se caracteriza por un notable sentido del humor y una profunda capacidad de análisis.
La nueva edición del Diccionario de las artes (Debate, 2011) se amplía en más de cien páginas y corrige todas las entradas anteriores.
Ensayo
Contre Guernica, Prefacio para Antonio Saura (2008). Archives Antonio Saura, Genève.
La pasión domesticada (2007). Abada, Madrid.
Ovejas negras (2007), Bruguera, Barcelona.
Cortocircuitos. Imágenes mudas (2004). Abada, Madrid.
La invención de Caín (1999). Alfaguara, Madrid.
Baudelaire y el artista de la vida moderna (reedición) (1999). Anagrama, Barcelona.
Lecturas compulsivas. Una invitación (1998) Anagrama, Barcelona.
Salidas de tono (1996). Anagrama, Barcelona.
Diccionario de las artes (1995). Planeta, Barcelona.
Baudelaire y el artista de la vida moderna (1992). Pamiela, Pamplona.
Venecia (1990). Planeta, Barcelona.
El aprendizaje de la decepción (1989). Pamiela, Pamplona.
La paradoja del primitivo (1983). Seix Barral, Barcelona.
Conocer a Baudelaire y su obra (1978). Dopesa, Barcelona.
Novelas y prosa literaria
Autobiografía sin vida (2010). Mondadori, Barcelona.
Abierto a todas horas (2007). Alfaguara, Madrid.
Esplendor y Nada (2006). Lector, Barcelona.
Momentos decisivos (2000). Anagrama, Barcelona.
Demasiadas preguntas (1994). Anagrama, Barcelona.
Cambio de bandera (1991). Anagrama, Barcelona.
Diario de un hombre humillado (1987). Anagrama, Barcelona.
Historia de un idiota contada por él mismo, o el contenido de la felicidad (1992), Anagrama, Barcelona.
Mansura (1984). Anagrama, Barcelona.
Última lección (1981). Legasa, Madrid.
Las lecciones suspendidas (1978). Alfaguara, Madrid.
Las lecciones de Jena (1972). Barral E., Barcelona.
Relatos
"Quien se vio", Tres cuentos didácticos (1975). La Gaya Ciencia, Barcelona.
"La venganza de la verdad" (1978). Hiperion nº1, Madrid.
"Herédame" (6 y 7 agosto 1985). El País, Madrid.
"El trencadizo", con grabados de Canogar (1989) Antojos, Cuenca.
"La pasajera" (18 nov. 1990). El País, Madrid.
"La resignación de la soberbia", Los pecados capitales (1990). Grijalbo, Barcelona.
El largo viaje del mensajero (1991) Antártida, Barcelona.
Cuentos de cabecera ("La pasajera" y "La segunda cicatriz") (1996). Planeta NH.
"El padre de sus hijos" (1998). Barcelona, un día, Alfaguara, Madrid.
"La verdad está arriba" (1998). Turia, Teruel.
Poesía
Última Sangre. Poesía 1968-2007 (2007). Bruguera, Barcelona.
Poesía 1968 1988 (1989). Hiperion, Madrid.
Farra (1983). Hiperion, Madrid.
Siete poemas de La Farra, con un grabado de A. Saura (1981). Cuenca.
Poesía 1968 78 (1979). Hiperion, Madrid.
Pasar y siete canciones (1977). La Gaya Ciencia, Barcelona.
Lengua de cal (1972). Visor, Madrid.
Edgar en Stéphanie (1971). Lumen, Barcelona.
El velo en el rostro de Agamenon (1970) El Bardo, Barcelona.
Cepo para nutria (1968). Madrid
1987 Premio Anagrama de Novela.
2000 Premio a la cultura "Sebetia-Ter" del Centri di Studi di Arte e Cultura di Napoli".
2001 Premio a la tolerancia de la "Asociación por la Tolerancia", Barcelona.
19/5/2012 00:57
Hola te estaría muy agradecido...
Publicado por: jesus zamora
18/5/2012 21:45
Publicado por: que levante la mano quien esté de acuerdo
18/5/2012 19:23
No estoy de acuerdo con eso de...
Publicado por: DPA
18/5/2012 15:58
“Totalmente al contrario de lo...
Publicado por: ¿quién está de acuerdo con esto?
16/5/2012 21:01
Publicado por: DPA
16/5/2012 19:36
Uuuaaah! ha sido GENIAL. Besos.
Publicado por: marta
16/5/2012 12:45
http://www.youtube.com/watch?v=N...
Publicado por: 13 payingi
16/5/2012 11:26
Publicado por: alicia
15/5/2012 21:59
http://www.youtube.com/watch?v=0...
Publicado por: A L M A
15/5/2012 21:38
No tengo casa, ni zapatos Ni...
Publicado por: cuando aún la gente creía en algo, creía en sí misma
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